Aquarelleren

Opdracht les 39

Maak jouw universum waarbij je gebruik maakt van aquarelverf. Details kun je met andere materialen aanbrengen.

Idee

Zoals bij veel opdrachten heb ik bij het vormen van de eerste ideeën vaak gedachten die te maken hebben met mijn situatie en beperkingen. Ook deze opdracht was een heel expliciet voorbeeld van een trigger voor confronterende gedachten. Mijn universum is door de omstandigheden nogal drastisch gekrompen., en dat doet regelmatig pijn. Daarentegen geven leuke gedachten, mooie herinneringen of onderwerpen die mij niet aan het peinzen en piekeren zetten mij energie. Ik probeer dan ook elke opdracht te vertalen naar situaties of onderwerpen die me inspireren in plaats van frustreren.  Het idee en de inspiratie achter dit werk vindt zijn oorsprong ruim 40 jaar geleden toen mijn zus me voor het eerst de muziek van Fischer-Z liet horen. Tot op de dag van vandaag luister ik graag naar muziek van deze band, en de leadzanger John Watts. Eén van de nummers die hij heeft uitgebracht heet “This is my Universe”.

De fijne herinnering die ik daarmee associeer is een Fischer-Z concert in de Sint-Bavo kerk in Haarlem die ik met mijn kids heb bezocht. Het was heel indrukwekkend om in die omgeving, met die akoestiek, met dat enorme en fraai aangelichte Müller-orgel op de achtergrond geweldige muziek te beleven samen met mijn kinderen. Bij die gedachten vielen de inspiratie puzzelstukken snel op de juiste plek. 

De lyrics

Het gaf me ook een goede reden om eens serieus naar de tekst van het nummer te luisteren. Mijn interpretatie van de tekst is dat het verhaalt over…

• …het belang van creativiteit voor zelfexpressie en dat creativiteit de kracht heeft om verhalen te vertellen en mensen te verbinden.

• …maar ook het belang van routines en gewoonten als grondslag voor inspiratie en balans in een hectisch leven.

• …dat in een creatieve flow zitten verslavend werkt.

• …en hoe zelfs een klein beetje authenticiteit of waarheid betekenis kan geven aan kunst of prestaties.

---

This is my universe

When history casts a shadow

Throwing new lights on it

The arts to keep in clutch

With all the dreams that mean so much

The enable creative flows

The main conduits

Inherent awe and wonder

Are the staples in the spine

Ritual is the bedrock of my gravity

The public and the private and the spiritual

The broad church that is art

Can be religion in your heart

Without an explanation or a miracle

This is my universe

Aiming very high is not offensive

Ambition is not a roguish aspiration

The classic and sublime can be a product of the time

And deadline be the source of inspiration

Performance gives a license to be healthy

The warm creative flow is an addiction

To be willingly seduced by just a modicum of truth

Can show our flawless lives a work of fiction

– Fischer Z,  2015

---

Het gaat dus over het leven van een creatieveling. Het benadrukt de waarde van zelfexpressie, het belang van kunst in het leven, en de voortdurende zoektocht naar inspiratie en betekenis. Dat alles bij elkaar spreekt me enorm aan.

De uitkomst voor dit werk: delen van die prachtige tekst op de achtergrond en het imposante orgel daaroverheen geaquarelleerd.

Aanpak

• Wat mij bij de aquarelversie van Helena Bonham Carter prima was bevallen is de manier van opspannen van het aquarelpapier, dus dezelfde aanpak gevolgd voor deze opdracht. Ook voor dit werk gebruik gemaakt van Canson Montval 300 grams papier).

• Toen het papier strak was opgedroogd de in spiegelbeeld geprinte tekststroken met Transfer gel overgebracht op het aquarelpapier. Gekozen voor een grijstint en een groot font dat lijkt op vervaagde ouderwetse typemachineletters.

• Een bezoekje aan de Sint Bavo liet me de grootte en indrukwekkendheid van dat enorme orgel nogmaals ervaren. Omdat het orgel bijna een kakafonie van ornamenten is leek het me onmogelijk om enkel in aquarelverf zoveel detail te vangen. Daarom gekozen om eerst te schetsen en te tekenen en daarna met aquarel middels de kleuren de sfeer te vangen.

• De schets en de daaruit voortvloeiende tekening heb ik eerst in potlood, vervolgens in zwarte stift en tenslotte heb ik zwarte navulling voor de stift met penseel gebruikt voor de grotere vlakken.

• Het aanbrengen van de aquarel kleuren heb ik in een aantal lagen gedaan.

• Daarna de orgelpijpen opgewerkt met een penseel met signaal witte stift-navulling.

• Voor een nette afwerking tenslotte een passe-partout gemaakt.

  
  

Wat heb ik geleerd en/of ontdekt?

• Waar transfer gel heeft gezeten of deels is achtergebleven is de dekking en hechting van de aquarelverf een heel stuk minder. Dit is in dit werk heel duidelijk zichtbaar door de diagonalen die door het werk lopen. Je kunt heel duidelijk zien waar de tekststroken zijn aangebracht. Ik ben blij met dit effect, zeker in de orgelpijpen draagt het effect veel bij.

• Uit de YouTube instructie voor het opspannen van aquarelpapier kwam de prima tip om de stroken watertape op voorhand -met droge handen- op de juiste lengtes af te scheuren en daarna de rol tape buiten het bereik van de nattigheid neer te leggen. Als de rol aan de zijkant nat wordt dan kun je de hele rol weggooien.

Feedback

• Je hebt het toeval niet toegelaten, behalve de delen waar de transfer gel zit, die zijn natuurlijk wel onvoorspelbaar gebleken. Verder is in dit werk duidelijk dat jij altijd een plan moet hebben.

• Door de combinatie van de tekst en de tekening is het een illustratie geworden.

• Wees voorzichtig met het gebruik van dekwit in combinatie met aquarel. Landschapsschilders gebruikten dekwit vroeger om hele kleine accentjes aan te brengen, bijvoorbeeld de hoog lichtjes boven op de golven. Te veel dekwit dekt het effect van transparante aquarelverf af, en dat is zonde.

• Prima dat je de opdracht hebt vertaald naar een eigen invulling.